Let's catch up at ISE2026. See you soon guys. On AVIXA booth.

The way you position storytelling as the anchor is especially compelling. Technology as an enabler rather than the protagonist is a principle that many claim to follow, but few actually embody. You describe the difference with precision: experiences that invite wonder versus systems that demand admiration. That distinction cuts straight to the heart of what “immersion” should mean.

“We need to create experiences that make people say ‘wow’, not ‘how?’”

That shift captures everything that matters. When an audience starts asking how, the illusion is already broken. They’re no longer inside the story—they’re standing outside it, analysing the machinery. True immersion happens when storytelling leads and technology follows so seamlessly that the craft disappears.

Storytelling gives the experience meaning. Creativity gives it soul. Technology gives it form. But only when all three are blended with intent does magic happen.

The goal isn’t to showcase tools; it’s to evoke emotion. Not to impress with complexity, but to move with clarity. When narrative and technology are woven together thoughtfully, the audience doesn’t admire the system—they feel the moment. They remember the emotion, not the hardware.

That’s where “wow” lives:
in wonder, not in wiring.
in presence, not in process.
in experience, not in explanation.

Because the most successful immersive environments don’t make people curious about the tech—they make them forget it exists.

Latest Update (2nd November 2025):
In a historic moment for Indian sports, the Indian Women’s Cricket Team clinched the ICC Women’s Cricket World Cup title by defeating South Africa in a thrilling final. This victory not only marked a milestone in women’s cricket but also set new viewership records — the live audience peaked at over 190 million across broadcast and digital platforms.

This phenomenal rise in audience engagement highlights how trends in sports consumption are rapidly changing, with women’s cricket emerging as a mainstream spectacle. The integration of advanced AV technologies, immersive viewing experiences, and digital streaming innovations has played a key role in attracting diverse audiences and enhancing fan engagement across regions.

Projection mapping is a highly collaborative and layered process.                                                               It involves Creative vision – concept artists, storytellers, and designers building the idea.              Technical expertise – 3D modelers, motion graphics artists, and programmers aligning content to real-world surfaces.                                                                                                                                Precision engineering – calculating projection angles, brightness, pixel pitch, and synchronization with sound and lighting.                                                                                                                                                Team coordination – stage designers, content creators, and operators working together seamlessly. It’s never just “press a button” — it’s hours, days, sometimes months of planning, testing, and refining. The final show may last a few minutes, but behind it are countless hours of hard work.                            All the team member of this project respect and hats off to you for this wonderful job.

Thanks @Alexis Bou Farhat, CTS-D, CTS-I , I am just a small part. Still Lot to learn and lot to teach. As inspired by you. :)

Cognitive & Neurological Effects

1. Sensory Mismatch (VR Sickness)

2. Neuroplasticity & Adaptation

3. Attention & Memory Strain

Visual & Perceptual Effects

1. Eye Strain & Focus Fatigue

2. Depth Perception Alteration

Psychological & Behavioral Effects

1. Derealization & Dissociation

2. Reward System Overload

The Best way we can say that 

• Short-term AR/VR use can be engaging and even therapeutic (e.g., phobia treatment, training).

• Long-term or heavy use may disrupt sensory integration, attention, and perception — exactly the “unsuitable for long term” experience which I have noticed (Alfa5 XR | The largest XR Sports center in the world).

• Researchers recommend frequent breaks (every 20–30 min), limited daily exposure, and alternating with real-world sensory activities to keep the brain balanced.

@HugoA Patino Translation for you. El Viaje de la Invención del Altavoz

La historia de la invención del altavoz es un relato fascinante de innovación, experimentación y transformación que ha influido profundamente en el mundo de la electroacústica, moldeando industrias como el entretenimiento, la comunicación, la arquitectura y la ingeniería.

1. Era Pre-Altavoz (Antes de 1870)

La amplificación del sonido estaba limitada a métodos mecánicos:

• Se usaban megáfonos, gramófonos y trompetas acústicas.

• Se empleaban bocinas acústicas en los primeros fonógrafos.

2. Nacimiento del Concepto de Altavoz

📌 1877 – Thomas Edison y el Fonógrafo
El fonógrafo de Edison usaba un diafragma y una aguja para reproducir el sonido mecánicamente.
No había amplificación eléctrica, por lo tanto, el sonido era muy débil.

📌 1898 – Oliver Lodge
Desarrolló las primeras teorías sobre la reproducción electromagnética del sonido.

3. Primeros Altavoces Prácticos (Principios del Siglo XX)

📌 1921 – Rice y Kellogg (General Electric)
Inventaron el altavoz dinámico de bobina móvil.
Esta es la tecnología principal que aún se utiliza hoy.
Fueron los primeros en usar una bobina electromagnética y un diafragma cónico para producir sonido amplificado.

📌 1925 – Patente del Altavoz Moderno
Chester W. Rice y Edward W. Kellogg patentaron el altavoz electrodinámico moderno.

4. Adopción Comercial e Innovaciones

📌 1926–1930s – Revolución del Sonido en el Cine
Los teatros adoptaron sistemas de sonido electroacústico.
Altec Lansing y Western Electric se convirtieron en actores clave en la tecnología de altavoces para cine.

📌 1940s – Radio Doméstica y Alta Fidelidad (Hi-Fi)
Los altavoces se volvieron comunes en radios y sistemas de música para el hogar.
Se introdujeron el woofer, tweeter y los crossovers para una reproducción de audio de rango completo.

Cómo Transformó el Mundo de la Ingeniería Electroacústica 1. Nacimiento de la Electroacústica como Campo

Los altavoces exigieron el estudio del comportamiento de las ondas sonoras, la respuesta en frecuencia y la acústica.
Crearon el campo de la ingeniería electroacústica, un puente entre las ciencias eléctricas y acústicas.

2. Diseño de Sistemas de Audio

Se hizo necesario el uso de:

• Amplificadores

• Ecualización y filtrado

• Coincidencia de impedancia

• Procesamiento de señales

3. Acústica Arquitectónica

La integración de altavoces en auditorios, estadios, templos y espacios públicos transformó el diseño arquitectónico.
Los ingenieros ahora modelan reflexiones, absorción y cobertura acústica usando herramientas de simulación.

4. Industria Musical y de Radiodifusión

Permitió:

• Refuerzo de sonido en vivo

• Monitoreo de estudio

• Escucha personal (auriculares/altavoces)

• Impulsó géneros como el rock, EDM y jazz, donde la claridad y la potencia eran esenciales.

5. Comunicación y Sonido Ambiental

Revolucionó la seguridad pública, terminales de transporte, escuelas y entornos corporativos.
Dio origen a los sistemas de megafonía (PA), intercomunicadores y redes de avisos.

6. Multimedia y Experiencias Inmersivas

Lideró innovaciones en:

• Sonido envolvente (5.1, 7.1)

• Audio en Realidad Virtual y Aumentada

• Cine con Dolby Atmos

• Ambisónica y audio espacial

Avances en Ingeniería Impulsados por la Tecnología de Altavoces Área Avances Materiales Conos de polímero, diafragmas de Kevlar y fibra de carbono Diseño de Transductores Altavoces de cinta, magnéticos planos, electrostáticos Procesamiento de Señal DSP, filtros FIR, formación de haces (beamforming) Simulación Análisis de Elementos Finitos (FEA), EASE, COMSOL Medición Analizadores de audio, cámaras anecoicas, analizadores espectrales en tiempo real Reflexión Final

La invención del altavoz no solo amplificó el sonido, amplificó el potencial humano para comunicarse, entretener e inspirar.
Conectó señales eléctricas con la percepción humana, estableciendo la base de la ingeniería de audio moderna y transformando la forma en que diseñamos espacios, compartimos información y experimentamos el sonido.

🎉🎉🎉 ¡Tres hurras por la ingeniería y los innovadores! 🎉🎉🎉

Thanks for considering me a lamppost for the industry.